{"id":126,"date":"2019-10-13T14:19:18","date_gmt":"2019-10-13T12:19:18","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/circuitoenserie\/?p=126"},"modified":"2019-10-13T14:19:18","modified_gmt":"2019-10-13T12:19:18","slug":"mayhem-film-festival-ii-dos-no-se-acojonan-si-uno-no-quiere","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/circuitoenserie\/2019\/10\/13\/mayhem-film-festival-ii-dos-no-se-acojonan-si-uno-no-quiere\/","title":{"rendered":"Mayhem Film Festival (II): Dos no se acojonan si uno no quiere"},"content":{"rendered":"

Ya lo vimos en la jornada anterior: en el Mayhem Film Festival la cosa va de la audiencia<\/strong>. En concreto, de c\u00f3mo se es audiencia, de si uno es capaz de entrar en seg\u00fan qu\u00e9 juegos para vivir las experiencias adulteradas que se esconden tras los textos que se pasan por el proyector. Por eso he decidido cambiar de asiento en todas las sesiones (en t\u00e9rminos radicales, de primera a \u00faltima fila), para descubrir c\u00f3mo se ve la pantalla desde cada \u00e1ngulo y, m\u00e1s importante, c\u00f3mo se ve uno mismo en esa posici\u00f3n dial\u00e9ctica.<\/p>\n

Un mecanismo b\u00e1sico del terror (de esto habl\u00e9 en el art\u00edculo de Nightflyers<\/a>) es la identificaci\u00f3n. Corrijo, identificaci\u00f3n con el uno y distancia con el Otro. Si el espectador se acerca al protagonista y siente lo que \u00e9l o ella, es m\u00e1s probable que manche los pantalones cuando aparezca en escena una alteridad que pone en peligro a su compa\u00f1ero narrativo y, por ende, a \u00e9l. En lenguaje cinematogr\u00e1fico, un m\u00e9todo habitual para articular lo anterior es el punto de vista; compartir las pupilas<\/strong>.<\/p>\n

Y ah\u00ed entra en juego ‘Sword of God (The Mute)’, pel\u00edcula de Bartosz Konopka sobre las masacres colonialistas cristianas. A pesar de abrir con un par de aparatosos, largos y atrevidos planos subjetivos, no consigue enchufar a la audiencia a ninguno de sus puertos. Lo que es m\u00e1s bien un drama grotesco se ha encajado con calzador en un festival de terror y cine de culto (marcadamente de g\u00e9nero y de reivindicaci\u00f3n de las formas ‘bajas’, paracinem\u00e1ticas y ‘trashy’ del cine)<\/strong>, y no creo que este fuera el lugar para su seriedad\u00a0 y sus potentes pero sobrias im\u00e1genes.<\/p>\n

S\u00ed lo era, hasta niveles absurdos, para ‘Girl on the Third Floor’, la segunda proyecci\u00f3n de la jornada. El debut en la direcci\u00f3n de Travis Stevens lleg\u00f3 en la forma de una desprejuiciada, hecha en molde y desagradable encarnaci\u00f3n del subg\u00e9nero de casas encantadas<\/strong>. La mansi\u00f3n de marras, antiguo burdel clausurado en el marco de una tragedia, la toma con la nueva pareja de inquilinos, a los que dan vida CM Punk y Trieste Kelly Dunn. Ambos, cada uno a su tiempo, se llevan una buena raci\u00f3n de tentaciones mort\u00edferas, espectros y casquer\u00eda de parte de la choza infernal, muy parecida a la de la primera temporada de ‘American Horror Story’. Est\u00e1n brillantes CM Punk, el antiguo luchador de ‘wrestling’, que es mal\u00edsimo actor pero grand\u00edsima estrella; y Stevens, que quiebra inteligentemente su odisea ‘splatterpunk’ en dos partes: la primera, a la cola del boxeador moreno; la segunda, con una conseguida focalizaci\u00f3n interna en su esposa, el personaje de Dunn. Cuando crees que ya has acabado de asustarte y dibujar muecas de asco (por razones de peso que no puedo desvelar), descubres que a\u00fan queda media pel\u00edcula por delante.<\/p>\n

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(Fuente: R.S. bajo la siguiente licencia CC<\/a>)<\/p><\/div>\n

La noche se cerr\u00f3 (y tanto que se cerr\u00f3, menudas horas…) con ‘Color Out of Space’, la \u00bfesperada? relectura de un relato de Lovecraft de Richard Stanley<\/strong>, un director que no hab\u00eda firmado un largo de ficci\u00f3n desde el 94. Parece que ha gustado en Sitges, como tambi\u00e9n lo ha hecho la pel\u00edcula de Egypt Mortimer (en la cr\u00f3nica del d\u00eda anterior<\/a>). Aqu\u00ed, definitivamente, gust\u00f3. Lo ten\u00eda todo para hacerlo: este oscuro cuento de terror ‘sci-fi’ inserta la degradaci\u00f3n de una familia tradicional estadounidense, por la podredumbre de los cimientos de su conservador sistema de autoridades, en la invasi\u00f3n del ecosistema terrestre por una sustancia venida del espacio en un meteorito. Muy para la ocasi\u00f3n del Nobel de Literatura a la polaca Olga Tokarczuk, la pel\u00edcula plantea con estilo la promesa del apocalipsis total como ecocr\u00edtica velada. Y luego est\u00e1 Nicolas Cage.<\/p>\n

El cincuent\u00f3n californiano, renacido como un meme andante en la politoxic\u00f3mana ‘Mandy’ (tambi\u00e9n ni\u00f1a bonita de Sitges), ha tocado techo. Su personalidad es tan fuerte y est\u00e1 tan poco reprimida que es imposible no ver, a trav\u00e9s de las rid\u00edculas mascaradas de los guiones, a Nicolas Cage haciendo de Nicolas Cage en situaciones variopintas.\u00a0Los aplausos y las carcajadas le llegan de todas partes de la sala cada vez que los creadores, a sabiendas de que Cage es ya (y con orgullo) un chiste de s\u00ed mismo, ponen en su boca perlas como \u00ab\u00bfY por qu\u00e9 no te callas la puta boca?\u00bb, que le suelta su personaje, cabeza de familia, a su hija quincea\u00f1era<\/strong>. A ver qui\u00e9n tiene narices de identificarse con este.<\/p>\n