Es hora de recapitular las bondades que nos ha dejado la cosecha seri\u00e9fila de este a\u00f1o. Para eso confecciono esta lista, que no es una lista de las mejores series del 2019, sino de las que m\u00e1s recomiendo dentro de, obviamente, las que he visto. Por eso se quedan fuera producciones laureadas, como \u2018Years and Years\u2019, porque no he tenido yo el cuerpo para esos disgustos; u opciones cantadas, como \u2018Chernobyl\u2019, porque entonces mi texto aportar\u00eda poco o nada a los r\u00edos de tinta que ya han corrido sobre el tema.<\/p>\n
La lista es abstracta (como todas, que no os la cuelen), y se rige por unos criterios l\u00edquidos, variables, antojadizos y que no tengo ni quiero tener claros. Porque nadie los tiene, as\u00ed que por qu\u00e9 no decirlo y ya est\u00e1.<\/p>\n
Aqu\u00ed se turnan el tim\u00f3n la audacia formal \u2013art\u00edstica, si se quiere\u2013, la relevancia dentro de un determinado nicho,y el puro inter\u00e9s sociocultural. \u00a0Incluso el orden, la sustancia elemental de un animal mitol\u00f3gico como es una lista de lo mejor del a\u00f1o, es circunstancial: lo utilizo m\u00e1s para ejecutar una justicia po\u00e9tica en favor de grandes triunfos populares (y en detrimento de obras ya m\u00e1s que apreciadas por las \u00e9lites culturales) que con la pretensi\u00f3n de establecer una jerarqu\u00eda verdadera, que ser\u00eda humo toda ella. Anem a la feina<\/em>.<\/p>\n La serie de \u00c1lex Pina y su equipo, Vancouver Media, ya hab\u00eda hecho su agosto en Netflix, con la incorporaci\u00f3n de sus dos primeras temporadas (una partida en dos mitades, en realidad) al cat\u00e1logo de la plataforma, y su consiguiente transformaci\u00f3n en fen\u00f3meno mundial. Menos en EE.UU. (donde s\u00ed que triunfa \u2018\u00c9lite\u2019) que en el Europa y Latinoam\u00e9rica, se dice; pero es innegable que \u2018La casa de papel\u2019 se ha ganado el puesto de buque insignia de la ficci\u00f3n espa\u00f1ola contempor\u00e1nea. A terminar de poner la pica en Flandes lleg\u00f3 una tercera temporada, este verano, ya pagada por la plataforma estadounidense y no por Antena 3. Con ella, la serie plante\u00f3 un nuevo atraco para la banda de los Dal\u00eds que no solo fue un tremendo salto estil\u00edstico (el ritmo que alcanza su tramo inicial es de verdadero blockbuster norteamericano y su fotograf\u00eda es el visado de mucha de la ficci\u00f3n nacional que se exporta ahora), sino una reafirmaci\u00f3n. La serie entendi\u00f3, acept\u00f3 y utiliz\u00f3 su posici\u00f3n de gran motor de masas para resignificar algunos de sus cabos sueltos y plantear debates sobre el esp\u00edritu antisistema. Si tienes masas de fans a los que permitirte hacer gui\u00f1os, es que eres una serie de las grandes.<\/p>\n La serie que se perdieron los que creen que con \u2018Watchmen\u2019 han descubierto Am\u00e9rica. \u2018Preacher\u2019 era igual de bizarra, igual de inexplicable e igual de heredera de uno de los c\u00f3mics m\u00e1s subersivos de su tiempo. En su caso, el tebeo que Garth Ennis y Steve Dillon escribieron y dibujaron para Vertigo: un c\u00f3ctel molotov de anticlericalismo, gore y \u2018western\u2019 disfrazado de aventura en la carretera. La serie, a rebufo del c\u00f3mic, y como todas las historias inspiradas en las viejas leyendas de colonos, es una revisi\u00f3n del mito nacional que cimenta la identidad estadounidense, desde la relaci\u00f3n del hombre con los apabullantes paisajes del nuevo continente hasta la mojigatez de su sociedad protestante. \u2018Preacher\u2019 termin\u00f3 este a\u00f1o con su cuarta temporada, m\u00e1s pistolera que cualquiera de las anteriores, y guardando en la boca el sabor amargo de un \u00faltimo cigarrillo ante la quietud del desierto.<\/p>\n Los Javis, como creadores, dan tumbos. Producen proyectos interesantes que se desploman a los tres minutos (como \u2018Terror y feria\u2019, de Flooxer, tambi\u00e9n de este a\u00f1o) y escriben guiones plomizos como el de \u2018La llamada\u2019, pero con \u2018Paquita Salas\u2019 dieron en el clavo. Sentaron con una humilde primera temporada las bases de un personaje con todo el potencial para convertirse en icono de Internet, y lo han ido untando en distintos adobos con otras dos entregas. La \u00faltima de ellas, publicada por Netflix este verano, coloc\u00f3 a la figura de Paquita ante una carretera, por fin, rectil\u00ednea. Sacando el m\u00e1ximo de las ideas apenas esbozadas al arrancar la serie, la pareja de creadores ha dejado para la posteridad un corrosivo y sensible retrato de la far\u00e1ndula espa\u00f1ola (especialmente musical en su tercera temporada) por el que han desfilado Irene Escolar, Fernando Colomo, los triunfitos o Juan Echanove.<\/p>\n \u201cA m\u00ed no me interesan las cuitas de unos putos pijos\u201d. Eso, seguramente, fue lo que muchos pensamos al plantarnos delante de \u2018Succession\u2019. Y con esa vehemencia, tambi\u00e9n, porque la premisa de la serie de Jesse Armstrong no solo provoca envidia: tambi\u00e9n da rabia. Un clan propietario de uno de los \u00faltimos grandes grupos medi\u00e1ticos de titularidad familiar, y todos ellos a la zaga del gran capitoste (un evidente sosias de Rupert Murdoch interpretado maravillosamente por Brian Cox), que designa sucesor a un hijo o a otro seg\u00fan le va viniendo en gana. Y tambi\u00e9n con la intenci\u00f3n de amargarles un poquito la vida. Porque ser\u00e1n pijos, s\u00ed: pero se odian. Y eso es bueno. HBO Espa\u00f1a estren\u00f3 este a\u00f1o la segunda temporada, marcada por un Adam McKay que sent\u00f3 un estilo visual de impacto y con ramalazos de documental que se mantiene a lo largo de los nuevos episodios. Una vez empiezas, todo son castillos en Inglaterra, fiestas privadas en Nueva York, placas honor\u00edficas en Escocia y barcos (BARCAZOS) en aguas internacionales. Un drama adictivo, de una comicidad l\u00f3brega y muy placentero. Porque los odias, s\u00ed, pero no m\u00e1s de lo que se odian entre ellos.<\/p>\n Si tiene que trascender algo de este ejercicio onanista que es recopilar lo mejor del a\u00f1o, que sea esto. \u2018Trampa-22\u2019 es una serie incontenible, con una personalidad que no cabe en esta habitaci\u00f3n. Adaptaci\u00f3n de una de las novelas insignia del antibelicismo, la serie presenta a Yossarian, sin duda el personaje m\u00e1s lastimoso y sufrido de todo el a\u00f1o televisivo. El joven cadete, destinado a un campamento de las fuerzas a\u00e9reas en Italia en plena Segunda Guerra Mundial, lo \u00fanico que quiere es que le diagnostiquen algo, cualquier cosa, y lo manden a casa. Porque ni \u00e9l, ni nosotros, entendemos por qu\u00e9 los gerifaltes mandan a la muerte a unos j\u00f3venes desde unos despachos acomodados hasta lo absurdo. Amarga, divertida, profunda, desagradable, inc\u00f3moda. Todo eso es \u2018Trampa-22\u2019; que, por desgracia, solo puede verse en Starzplay, una plataforma a la que pueden suscribirse los usuarios de Orange TV. \u00bfMerece la pena pagar una fibra \u00f3ptica solo para ver esta serie? Pues salen George Clooney y Hugh Laurie. D\u00edmelo t\u00fa.<\/p>\n Poco queda por escribir sobre esta serie. Benioff y Weiss, los guionistas que han adaptado durante ocho temporadas las novelas fant\u00e1sticas de George R. R. Martin (y que, llegado cierto punto, se desviaron del material original para seguir su propio curso), han visto lo mejor y lo peor de la industria televisiva y su p\u00fablico con el cierre de su ni\u00f1a bonita. Por un lado, firman proyectos con las m\u00e1s grandes compa\u00f1\u00edas porque sus nombres ya son sin\u00f3nimo de algo, aunque no se sabe muy bien el qu\u00e9, y les salen \u2018spin-offs\u2019 de la serie hasta de debajo de las piedras; por el otro, los fans fueron expresando un descontento creciente con esta \u00faltima temporada que, al final, se materializ\u00f3 en una infausta recogida de firmas en change.org para que alguien que no fueran ellos reescribiera la temporada. En cualquier caso, este a\u00f1o hemos sido testigos de algo que tardar\u00e1 en repetirse. El \u00faltimo gran evento televisivo, dicen algunos. Sea como fuere, est\u00e1 claro que hemos asistido a los \u00faltimos estertores de una gran ballena blanca varada. Hemos visto como hasta las criaturas m\u00e1s monstruosas acaban por apagarse, a veces de formas grotescas, y eso, en su naturaleza cruda y prehist\u00f3rica, es siempre un espect\u00e1culo hermoso.<\/p>\n Ya tiene confirmada su segunda temporada, y esa es una de las mejores noticias que Netflix pod\u00eda darnos este a\u00f1o. Porque la plataforma est\u00e1 empecinada en probar suerte con el g\u00e9nero de los zombis (con todos los g\u00e9neros, en realidad) desde todos los \u00e1ngulos posibles, y en primavera acert\u00f3 de lleno con \u2018Black Summer\u2019. La serie, una precuela escindida de la m\u00e1s cachonda \u2018Z Nation\u2019, olvida cualquier rastro de risa y se va ennegreciendo a medida que pasan los cap\u00edtulos. Con una estructura que solo se les permite a las series indomables (alternando episodios de treinta minutos con otros de una hora), \u2018Black Summer\u2019 recorre todos los tropos del g\u00e9nero \u2013que en realidad son, tambi\u00e9n, las grandes ideas que a\u00f1os y a\u00f1os de ficci\u00f3n no-muerta han ido acumulando\u2013 y pone a prueba su elasticidad. Las historias de zombis nunca han ido de los propios zombis, sino de los humanos: del colapso de todo lo que hab\u00edamos construido y de la posibilidad de imaginar un futuro distinto. Y de eso hablan todos. Que esas cuestiones, por la intensidad de su tratamiento, se vuelvan tan vibrantes que hagan resonar los huesos del espectador en un viaje rupturista ya es algo que casi nadie consigue.<\/p>\n Su creadora ha sido la estrella este a\u00f1o, pero, ir\u00f3nicamente, por otra serie. Phoebe Waller-Bridge, que se ha ba\u00f1ado en Emmys con su \u2018Fleabag\u2019, fue la art\u00edfice de \u2018Killing Eve\u2019; y, aunque la segunda temporada, publicada este a\u00f1o, la firm\u00f3 otra \u2018showrunner\u2019, su impronta a\u00fan puede sentirse. Esta \u00bfcomedia? polic\u00edaca resolvi\u00f3 en una fren\u00e9tica segunda entrega lo que a los espectadores m\u00e1s nos interesaba, por encima de los cr\u00edmenes y las indagaciones: la esperp\u00e9ntica tensi\u00f3n sexual no resuelta entre Eve, una inspectora del servicio secreto brit\u00e1nico, y Villanelle, una habilidosa asesina. Ni con una masa de ideas excesiva ni siendo formalmente apabullante, la serie se cuela en las posiciones m\u00e1s altas de todos los \u2018tops\u2019 por algo fundamental: el tono. Con \u2018Killing Eve\u2019 uno nunca sabe si re\u00edr o llorar.<\/p>\n Acab\u00f3 \u2018Preacher\u2019, pero volvi\u00f3 a salir el sol. Damon Lindelof ha firmado esta adaptaci\u00f3n para HBO del c\u00f3mic entendido como novela gr\u00e1fica por excelencia: \u2018Watchmen\u2019, la obra maestra de Alan Moore y Dave Gibbons. Y la serie, compleja a m\u00e1s no poder, es una imprescindible de este a\u00f1o a falta, en el momento de escribir estas l\u00edneas, de su \u00faltimo episodio. Probablemente, al ver el cierre de esta magn\u00edfica temporada, la serie suba un puesto. Si Alan Moore destrozaba el canon de las historias de enmascarados y resaltaba el tufillo antisovi\u00e9tico de los EE.UU. de los ochenta con su c\u00f3mic, lo que hace el creador de \u2018Perdidos\u2019 es mover el foco hacia el supremacismo blanco y las dial\u00e9cticas de raza que atraviesan la historia del pa\u00eds. La serie, una impugnaci\u00f3n de la narraci\u00f3n convencial; alucin\u00f3gena, enrevesada y enferma por momentos; es seguramente lo m\u00e1s rompedor que ha podido verse en la televisi\u00f3n en el 2019.<\/p>\n El aterrizaje de Ryan Murphy, el gran creador \u2018camp\u2019 de la tele contempor\u00e1nea, en Netflix como uno de los fichajes autorales de la plataforma \u2013junto a, por ejemplo, Shonda Rhimes\u2013 no pod\u00eda haber sido m\u00e1s acertado. Su serie, \u2018The Politician\u2019, traduce la insondable pol\u00edtica norteamericana en unos atolondrados comicios estudiantiles en un instituto californiano. El libreto, dirigido con bastante m\u00e1s comisi\u00f3n que otros de sus trabajos, como \u2018Glee\u2019, y que aun as\u00ed mantiene el colorido y la mamarracher\u00eda, tiene mucho de tragedia cl\u00e1sica y shakespeariana, con herederos, traidores e intrigas palaciegas. Su cap\u00edtulo doble, \u2018El asesinato de Payton Hobart\u2019, es adem\u00e1s un ensayo inteligent\u00edsimo sobre el estatus de estrella de los pol\u00edticos estadounidenses, que, como tales, deben morir en el escenario, aniquilados por los frutos del propio sistema que perpet\u00faan. Y en esta hip\u00f3tesis encajan tanto Kennedy como John Lennon. Aunque es dif\u00edcil entrar en ella, \u2018The Politician\u2019 recompensa a los que aguantan.<\/p>\n No entender\u00eda colocar en el primer puesto una serie que no fuera mi mejor experiencia seri\u00e9fila de todo este a\u00f1o, y la tercera temporada de \u2018Stranger Things\u2019 lo ha sido. La de los hermanos Duffer es una serie que no se depura con los a\u00f1os, sino que va a\u00f1adiendo m\u00e1s carga de un lado o de otro, para ver si es capaz de mantener en equilibrio tramas cada vez m\u00e1s densas. En la segunda entrega no funcion\u00f3, es cierto; pero \u2018Stranger Things 3\u2019 es todo lo que la serie quiso ser desde que hiciese a ese chaval de Hawkins estrellarse en su bici hace tres a\u00f1os. Siempre desde el homenaje inspirador y no desde una nostalgia doliente, la serie proyecta el amor de sus creadores por una \u00e9poca de la cultura pop que era puro progresismo.<\/p>\n Su historia inici\u00e1tica, clave en las obras ilusionantes que actuaron como vectores pol\u00edticos de progreso en la Am\u00e9rica de Reagan, es una mirada c\u00f3mplice hacia atr\u00e1s, pero no con la intenci\u00f3n conservadora de despertar en el p\u00fablico cuarent\u00f3n un ni\u00f1o que har\u00eda bien en seguir dormido. \u2018Stranger Things\u2019, con su narraci\u00f3n impecable y su magnitud elefanti\u00e1sica tiene tanto poder como aquellas historias de Spielberg y Hughes para convertirse en el amable refugio de los ni\u00f1os del hoy. No pude hacer otra cosa que ver toda la temporada de seguido, un fren\u00e9tico cap\u00edtulo detr\u00e1s de otro, episodio final de hora y media incluido, con una sonrisa boba en la cara y pregunt\u00e1ndome c\u00f3mo era posible que no encontrara el cart\u00f3n a un artificio que me estaba divirtiendo como nada lo hab\u00eda hecho en mucho tiempo. Por eso es, para m\u00ed, la mejor serie de 2019.<\/p>\n\n
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