A Frédéric Chopin se le considera el “poeta del piano” por el protagonismo de este instrumento en su obra. José Vicente Riquelme Ros es el intérprete invitado a la próxima edición de Cuadros con música donde ofrecerá un concierto monográfico sobre el pianista polaco que fue capaz de conseguir efectos absolutamente inauditos merced a tu técnica personal.

José Vicente, reciente ganador del Concurso de Jóvenes Intérpretes de Villa de Molina en la categoría de Piano en Enseñanzas Superiores y el premio especial “Virginia Martínez Fernández” considera que “la música de Chopin es tan reconocible por la ornamentación de la melodía. La influencia de la ópera italiana y, especialmente de Bellini, hace que la voz humana tenga expresión a través del piano.” Por otro lado, Riquelme destaca el dominio y la riqueza armónica de la música de Chopin, elementos esenciales de su amplio abanico generador de emociones.

Nuestro entrevistado es un joven músico emergente tutelado por la Profesora Pilar Valero y que ha sido becado en el I Concurso Internacional de Piano “Clamomusic” (Murcia), en el Concurso Internacional “Maria Giubilei” (Sansepolcro, Italia) y en el último curso de la Sommerakademie de la Universität Mozarteum de la ciudad austríaca de Salzburgo. Sobre las influencias de Chopin nos recuerda que “el compositor tocaba cada mañana un preludio y fuga de su admirado Bach y por eso su música tiene un carácter contrapuntístico, con bellas voces intermedias”. 

El ritmo en Chopin es también un aspecto clave para José Vicente. Conocedor de que el maestro estudiaba siempre con un metrónomo, cuida tanto que su mano derecha cante la melodía con libertad como que la izquierda sea inflexible en el ritmo de acompañamiento: “Hay que evitar cualquier manierismo al tocar la obra de Chopin ya que cualquier exageración se percibe como una caricatura. La dificultad reside en el compromiso entre la fuerza emocional que desprende su música y la sutileza con la que lo hace.”

Sobre el programa, Riquelme defenderá cuatro de las obras preferidas por Chopin: un nocturno, una polonesa, una balada y un scherzo. El nocturno es una pieza breve, como un pequeño poema íntimo y lírico que expresa emociones de nostalgia y tristeza: “El op. 55 nº 1 en Fa menor, es uno de mis nocturnos preferidos por la sutileza y simplicidad de la nostálgica melodía, que tiene intercalada una sección central plagada de dramatismo y angustia.”  

La polonesa es una pieza de carácter popular inspirada en en melodías y ritmos de su tierra natal, que Chopin eleva a la categoría de obra de arte. El ritmo característico de esta danza solemne lo podemos apreciar en la Polonesa op. 26 nº 1 en Do sostenido menor, “en la que destacaría la segunda sección, llena de armonías geniales sobre la que una sutil melodía surge desde abajo y se eleva como la voz de un violonchelo”. 

La Balada nº 1 op. 23 en Sol m es una de las obras más conocidas del compositor. Forma parte de un grupo de composiciones instrumentales de carácter narrativo y libre a modo de fantasía. Según José Vicente, Chopin crea el dramatismo de la obra intercalando dos temas bien diferenciados que aparecen en distintas tonalidades y texturas, para finalizar con una coda llena de pasión y energía.

Por último, escucharemos el conocidísimo Scherzo nº 2 op. 31 en Si b m. Esta forma musical proviene del minueto, danza cortesana del siglo XVIII y que termina de consolidar definitivamente Beethoven: “Consta de una sección con dos temas contrastados, seguida de un trío y de una reexposición. El primer tema comienza con unos tresillos en pianísimo a modo de pregunta que explota en amplios acordes en fortísimo. El segundo tema es una frase cantabile con un acompañamiento lleno de agitación y heroísmo.”

Tanto José Vicente como yo les invitamos a esta velada cultural que complementará a una conferencia del Catedrático de Arte Ignacio García García, sobre una bella Anunciación del pintor Rossetti.