{"id":1787,"date":"2020-06-13T21:53:32","date_gmt":"2020-06-13T19:53:32","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/?p=1787"},"modified":"2020-06-13T21:53:32","modified_gmt":"2020-06-13T19:53:32","slug":"el-lienzo-sinfonico","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/2020\/06\/13\/el-lienzo-sinfonico\/","title":{"rendered":"El lienzo sinf\u00f3nico"},"content":{"rendered":"

Hoy, d\u00eda de la onom\u00e1stica de Anton\u00edn Dvo\u0159\u00e1k<\/strong> (1841-1904), vamos a comentar una de sus obras m\u00e1s interesantes con una invitada muy querida y reconocida tanto en el mundo de la m\u00fasica como fuera del mismo y que es Virginia Mart\u00ednez Fern\u00e1ndez<\/strong>. Formada como pianista en el Conservatorio de Murcia, como directora de orquesta en el Conservatorio de Viena y como persona en una fant\u00e1stica familia de Molina de Segura, Virginia goza de una categor\u00eda profesional y humana tan sobresaliente y equilibrada que conversar con ella es compartir su enorme vitalidad.<\/p>\n

Cuando le propuse que nos hablara de una pieza de m\u00fasica de c\u00e1mara con piano, sin dudarlo un s\u00f3lo segundo, eligi\u00f3 el Quinteto con piano en la mayor opus 81, B. 155<\/strong><\/em> de Anton\u00edn Dvo\u0159\u00e1k<\/strong>, una obra que escribe entre el 18 de septiembre y el 3 de octubre de 1887, durante su id\u00edlica estancia en su casita de campo de Vysoka, una localidad checa cercana a la frontera de Polonia. En estos d\u00edas de verano, el compositor checo siente que puede componer a placer, lo que se traduce en la calidad de esta composici\u00f3n que dedica al profesor Bohdan Neureuther.<\/p>\n

Dvo\u0159\u00e1k<\/strong> es un m\u00fasico at\u00edpico dentro del periodo rom\u00e1ntico, porque adem\u00e1s de enaltecer el patrimonio popular checo con sincero patriotismo, su m\u00fasica se aleja del canon agitado y lleno de ansiedad de sus contempor\u00e1neos y se caracteriza por la serenidad y la belleza de su elaborado lenguaje.<\/p>\n

La determinaci\u00f3n de Virginia<\/strong> para seleccionar el Quinteto con piano opus 81<\/em><\/strong> de Dvo\u0159\u00e1k<\/strong> est\u00e1 claramente fundamentada: \u201cHay pocas obras que comiencen con una frase tal dulce del violonchelo, cuya melod\u00eda es un canto a las melancol\u00eda con una preciosa instrumentaci\u00f3n con el acompa\u00f1amiento inicial del piano y luego de las cuerdas\u201d.<\/em><\/p>\n

Aunque la directora art\u00edstica de la OSRM<\/strong><\/em> y del la OJRM<\/strong><\/em> conoce la obra desde mucho antes, nos habla de la aut\u00e9ntica revelaci\u00f3n que sinti\u00f3 al participar indirectamente durante una interpretaci\u00f3n del mismo: \u201cEn 2005, el pianista franc\u00e9s y director art\u00edstico del Festival de M\u00fasica Espa\u00f1ola de Santo Domingo, Philippe Entremont, me invit\u00f3 a esa edici\u00f3n del evento como directora de orquesta. Una noche, \u00e9l al piano y el cuarteto solista de la Orquesta de C\u00e1mara de Viena interpretaron este quinteto de Dvo\u0159\u00e1k y me pidi\u00f3 que le pasara las hojas de la partitura. Fue una velada inolvidable donde particip\u00e9 en cierto modo dentro de este quinteto\u201d.<\/em><\/p>\n

La obra tiene cuatro movimientos denominados Allegro ma non troppo<\/em>, Andante con moto (dumka)<\/em>, Molto vivace (furiant)<\/em> y Allegro (polka)<\/em>. Me permito aclarar que furian<\/em>t es un baile r\u00e1pido propio de Bohemia y dumka<\/em> una balada de origen ucraniano que Dvo\u0159\u00e1k<\/strong> utiliza para contribuir a la atm\u00f3sfera de melancol\u00eda de la composici\u00f3n. En ello, la participaci\u00f3n del piano es tan fundamental como su integraci\u00f3n con los instrumentos de cuerda. Virginia<\/strong> opina que \u201ces importante fusionar la t\u00e9cnica pian\u00edstica con el tipo de ataque de la cuerda, para lo cual hay que intentar suavizar el ataque del piano lo m\u00e1ximo posible para que sea la envoltura sinf\u00f3nica que da cuerpo y calor al cuarteto de cuerdas\u201d.<\/em><\/p>\n

Este quinteto contiene temas populares y campestres que son preciosos. Nuestra invitada considera que esto se basa tanto en la esencia original de estas melod\u00edas como en la mano de su creador: \u201cLos temas populares checos son originales del lugar, pero la manera de instrumentarlos es m\u00e9rito del compositor. A lo largo de la Historia de la M\u00fasica, distintos compositores entre los que se encuentran Dvo\u0159\u00e1k, Brahms o Mahler, han utilizado temas populares muy reconocibles para el folclore de cada pa\u00eds pero que est\u00e1n instrumentados de una manera totalmente diferente a lo que es el canto popular original. Los compositores dotan a estos cantos del sinfonismo para hacer homenajearlos. As\u00ed, Dvo\u0159\u00e1k, en el dumka utiliza el piano para iniciar la melod\u00eda, mientras que la cuerda hace una contracanto muy interiorista a modo de plegaria o s\u00faplica, para plasmar la melancol\u00eda que \u00e9l sent\u00eda por su tierra\u201d.<\/em><\/p>\n

Para que el lector se sienta, como le ocurri\u00f3 esa noche a Virginia Mart\u00ednez<\/strong>, lo m\u00e1s cerca posible dentro del Quinteto<\/strong><\/em> de Dvo\u0159\u00e1k,\u00a0<\/strong>he elegido una grabaci\u00f3n del Festival de M\u00fasica Cl\u00e1sica de Utrech del pasado a\u00f1o en el que podr\u00e1n reconocer al compositor checo como un gran sinfonista y descubrir ese car\u00e1cter bondadoso de su romanticismo.<\/p>\n