{"id":1860,"date":"2020-09-27T18:25:54","date_gmt":"2020-09-27T16:25:54","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/?p=1860"},"modified":"2020-09-27T18:25:54","modified_gmt":"2020-09-27T16:25:54","slug":"el-hombre-del-tiempo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/2020\/09\/27\/el-hombre-del-tiempo\/","title":{"rendered":"El hombre del tiempo"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a><\/p>\n

 <\/p>\n

Hoy le propongo al lector un viaje a \u00cdtaca de la mano de Claudio Monteverdi<\/strong> (1567-1642). Este c\u00e9lebre compositor nacido en Cremona, adem\u00e1s de servir de enlace entre el Renacimiento y el Barroco, hizo importantes aportaciones en el g\u00e9nero oper\u00edstico que m\u00e1s tarde tuvieron una clara influencia en otros maestros como Mozart<\/strong>, Gluck<\/strong>, Verdi<\/strong> o Puccini<\/strong>.<\/p>\n

Una de sus \u00f3peras m\u00e1s interesantes fue Il ritorno d\u00b4Ulisse in patria<\/strong><\/em> cuyo argumento se centra en la llegada del h\u00e9roe a su hogar para recuperar el estatus que pose\u00eda veinte a\u00f1os atr\u00e1s.<\/p>\n

Los textos hom\u00e9ricos son un compendio de humanismo que refuerzan nuestra identidad como europeos. En ellos, el sentido tr\u00e1gico de la condici\u00f3n humana y del sufrimiento que conlleva planean en los acontecimientos narrados por Homero<\/strong>. La intervenci\u00f3n de los dioses plantea la dualidad entre el fatum<\/em> y la libertad del individuo, record\u00e1ndonos su fragilidad y lo inevitable que es la muerte. La humanizaci\u00f3n de los h\u00e9roes de la\u00a0Il\u00edada<\/strong>, que en ocasiones lloran y sienten miedo, convierte a \u00e9sta en tratado atemporal de valores humanos.<\/p>\n

De una manera simple, podemos considerar a la Il\u00edada<\/strong><\/em> como un texto \u00e9pico y a la Odisea<\/strong><\/em> como un cuento popular en el que el personaje central (Odiseo para los griegos y Ulises para los romanos) tiene que superar una serie de duras pruebas lidiando con gigantes, ninfas y sirenas para alcanzar su meta.<\/p>\n

El rasgo que mejor define a Ulises es su astucia para adaptarse y vencer a la adversidad con el \u00fanico fin de retornar al hogar sin ning\u00fan af\u00e1n de riquezas o fama. Incluso renuncia a la inmortalidad que le ofrece la semidiosa Calipso para volver junto a su esposa Pen\u00e9lope. Cuando Ulises llega a \u00cdtaca, se suceden los hechos a los que Monteverdi<\/strong> puso m\u00fasica y destacando como valores la fidelidad de su mujer, de su perro Argos y de algunos de sus s\u00fabditos; la astucia de la reina Pen\u00e9lope, que retrasa la confecci\u00f3n del sudario de Laertes para alargar el compromiso de un matrimonio no deseado y la implacable venganza de Ulises contra los pretendientes que acosan su hogar durante a\u00f1os.<\/p>\n

La denominaci\u00f3n de Ulises como hombre del tiempo se la debemos a Norman Austin<\/strong> y lo justifica por la expulsi\u00f3n que sufre el h\u00e9roe hom\u00e9rico por parte de los dioses m\u00e1s all\u00e1 de los l\u00edmites de esta dimensi\u00f3n f\u00edsica. Ulises es el \u00faltimo de los personajes de la \u00e9pica griega que sobrevive al atrevimiento de retar a los dioses y al olvido por parte de \u00e9stos una vez destruida Troya. Es un hombre con ingenio y f\u00e9rrea voluntad para rehusar a la trampa del tiempo que le ofrece Calipso en la isla de Ogigia en forma de inmortalidad.<\/p>\n

Como dec\u00edamos, Monteverdi<\/strong> aporta cosas muy interesantes a la \u00f3pera, como son la conjunci\u00f3n entre drama y comedia o la credibilidad de sus personajes, especialmente en sus relaciones amorosas. El maestro italiano no rehusa tratar los grandes temas universales como son el destino y el desencanto por la vida. Adem\u00e1s, abandona la tradicional exposici\u00f3n lineal de los acontecimientos e inserta arias, entendidas como fragmentos donde los personajes detienen el tiempo para expresar sus sentimientos y pensamientos.<\/p>\n

Il ritorno d\u00b4Ulisse in patria<\/strong> <\/em>fue estrenada en Venecia en el Teatro San Juan y San Pablo en 1640 y sus cinco actos vienen precedidos de un pr\u00f3logo donde se refleja la dependencia de la Fragilidad Humana con respecto a los tres poderes: el Tiempo, la Fortuna y el Amor, que discuten sobre el papel que tienen en el destino de los hombres.<\/p>\n

La Fragilidad reconoce su dimensi\u00f3n humana y como el tiempo que la crea, igualmente la combate. El Tiempo confiesa su cojera pero advierte que nadie est\u00e1 a salvo de sus bocados. Ante la afirmaci\u00f3n de la Fragilidad de que su existencia es un juego de la Fortuna, \u00e9sta se jacta de que reparte riquezas y fortunas a su gusto. Cuando la Fragilidad considera al Amor como tir\u00e1nico por deleitarse sin descanso en su verde edad florida, este dios (Kronos) se define como un ciego arquero, alado y desnudo, que contra sus flechas no valen defensas ni escudos. Finalmente, el pr\u00f3logo nos cuenta como el inexorable paso del Tiempo, los halagos de la Fortuna y las heridas del Amor, convertir\u00e1n al hombre en un ser fr\u00e1gil, m\u00edsero y confuso.<\/p>\n

La intenci\u00f3n de Monteverdi<\/strong> con esta introducci\u00f3n es mostrar lo in\u00fatil que es luchar contra el destino que han decidido los dioses. De hecho, Ulises consigue llegar a su palacio de \u00cdtaca porque Poseid\u00f3n es convencido por Atena y Zeus para que renuncie a sus planes de venganza.<\/p>\n

Dejemos a la musa que nos hable de aquel var\u00f3n ingenioso que anduvo errante durante largo tiempo. Cuando asimilamos la m\u00fasica de esta partitura, no s\u00f3lo la modernizamos con nuestra visi\u00f3n actual, sino que al retornar al mundo cl\u00e1sico, por un momento, alcanzamos la inmortalidad a la que renunci\u00f3 Ulises.<\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

  Hoy le propongo al lector un viaje a \u00cdtaca de la mano de Claudio Monteverdi (1567-1642). Este c\u00e9lebre compositor nacido en Cremona, adem\u00e1s de servir de enlace entre el Renacimiento y el Barroco, hizo importantes aportaciones en el g\u00e9nero oper\u00edstico que m\u00e1s tarde tuvieron una clara influencia en otros maestros como Mozart, Gluck, Verdi […]<\/p>\n","protected":false},"author":24,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[1],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1860"}],"collection":[{"href":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/wp-json\/wp\/v2\/users\/24"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1860"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1860\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1864,"href":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1860\/revisions\/1864"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1860"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1860"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1860"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}