{"id":1951,"date":"2021-03-21T17:09:23","date_gmt":"2021-03-21T16:09:23","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/?p=1951"},"modified":"2021-03-21T17:09:23","modified_gmt":"2021-03-21T16:09:23","slug":"teclas-del-saber","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/2021\/03\/21\/teclas-del-saber\/","title":{"rendered":"Teclas del saber"},"content":{"rendered":"

El pasado mi\u00e9rcoles compartimos una agradable charla sobre m\u00fasica y cerebro organizada por la catedr\u00e1tica de Anatom\u00eda Humana Mar\u00eda Trinidad Herrero Ezquerro<\/strong>. Aunque soy m\u00e9dico de profesi\u00f3n, ella me invita anualmente a la Semana del Cerebro para hablar de las conexiones entre m\u00fasica y este importante \u00f3rgano de nuestra econom\u00eda.\u00a0<\/span><\/p>\n

Reconozco que me gusta hablar sobre la importancia de la formaci\u00f3n en Humanidades y, en particular, en M\u00fasica, ya que mi condici\u00f3n de aficionado me posibilita descubrir cosas de inter\u00e9s casi a diario. Adem\u00e1s de leer, escuchar, tocar, hablar, escribir y recibir clases, tengo la fortuna de tener amigos m\u00fasicos con los que analizamos e interpretamos obras de c\u00e1mara.<\/p>\n

Hoy les destaco a uno en particular, ya que, sin ninguna duda, es con el que he aprendido m\u00e1s cosas. Pedro Olivares Galva\u00f1<\/strong>, catedr\u00e1tico de Historia, escritor, pianista y eterno maestro de generaciones de murcianos, con su extensa sabidur\u00eda es capaz de iluminar los detalles m\u00e1s sorprendentes. \u00a0<\/span><\/p>\n

Compa\u00f1eros de butaca en conciertos y de atril en ensayos, durante los \u00faltimos diecisiete a\u00f1os, Pedro me ha desvelado las emociones que nos devuelve la m\u00fasica, como s\u00f3lo lo hace un maestro. Los amables y generosos comentarios recibidos tras la charla sobre m\u00fasica y cerebro, refuerzan a\u00fan m\u00e1s mi convicci\u00f3n de que, si soy capaz de comunicar sobre m\u00fasica con cierta magia, se lo debo a \u00e9l.<\/p>\n

En agosto de 2009, nuestro grupo de c\u00e1mara organiz\u00f3 la tradicional Schubertiada<\/strong><\/em> de verano con m\u00fasica del compositor rom\u00e1ntico. Entre las obras que preparamos figuraba Gretchen am Spinnrade<\/strong><\/em> (Margarita en la rueca<\/strong><\/em>), opus 118 en versi\u00f3n para clarinete y piano.<\/p>\n

Esta preciosa composici\u00f3n que Franz Schubert<\/strong> escribi\u00f3 el 19 de octubre de 1814 sobre texto del Fausto<\/em><\/strong> de Goethe<\/strong>, marca el momento del nacimiento de la canci\u00f3n alemana (lied<\/em>).\u00a0<\/span><\/p>\n

Margarita (Gretchen) es una ingenua joven que se enamora del doctor Fausto, un noble mucho mayor que ella y que, con la ayuda del diablo, duerme a la madre de la chica y consuma una relaci\u00f3n consentida, quedando la chica embarazada. Poco despu\u00e9s, Margarita escucha a las mozas del pueblo contar la historia de una ni\u00f1a que qued\u00f3 encinta y se vio obligada a matar al beb\u00e9 y a vivir de la mendicidad. El texto de la canci\u00f3n es el ruego de misericordia de Margarita dirigido a la Virgen Mar\u00eda.\u00a0Desde este instante, el alma perdida de la joven y su intenso conflicto interior nos conmueven, ya que al\u00a0ceder a la tentaci\u00f3n del pecado queda en una situaci\u00f3n de terrible desamparo personal y social.\u00a0<\/span><\/p>\n

Como nos explicaba Pedro<\/strong>, el aislamiento que vive Margarita refleja el del propio Schubert y la melod\u00eda refleja magistralmente el dolor de la joven que, sentada en la rueca, entra en un terrible bucle emocional. Hay que decir que el propio compositor pasaba\u00a0<\/span>por momentos dif\u00edciles tras un amor no correspondido por diferencias de clase social.<\/p>\n

Cuando Pedro<\/strong> se sent\u00f3 al piano para comenzar la interpretaci\u00f3n,\u00a0 <\/span>su mano izquierda marcaba un sombr\u00edo ritmo sempre stacatto<\/em> de\u00a0<\/span>una nota blanca con puntillo, expresando con ello el ordenado mundo material. Por otro lado, su mano derecha dibujaba en legatto<\/em> un doble grupo de semicorcheas a modo de incesante repetici\u00f3n r\u00edtmica de la rueca, mostrando la inquietud y la ansiedad de Margarita (y de Schubert). Pedro<\/strong> equiparaba ese patr\u00f3n de notas a la hu\u00edda implacable del tiempo y al angustiado coraz\u00f3n de la joven que no deja de latir. Janie Brokenicky<\/strong>, en su trabajo de m\u00e1ster de 2012, a\u00f1ade que se trata de una met\u00e1fora de las emociones confusas de la joven, en estado hipn\u00f3tico por las tentaciones amorosas sufridas. En este sentido afirma que, a medida que aumenta la m\u00fasica, Margarita va perdiendo el control.<\/p>\n

Sobre este doble plano de mano derecha (la inquietud interior y de la rueca, el desorden) y mano izquierda (el ordenado mundo material) se superpone la voz de la soprano, papel que me ten\u00eda asignado con el clarinete. Pedro Olivares<\/strong> me ped\u00eda que tratara de reflejar la soledad y la ansiedad por el amado de una chica desconectada del mundo. Si el acompa\u00f1amiento del piano en esta obra es esencial, la belleza expresiva de la melod\u00eda sobrevuela al texto especialmente si se interpreta con fluidez y musicalidad.\u00a0<\/span><\/p>\n

En Margarita en la rueca<\/em><\/strong>, hay un momento de cl\u00edmax (01:57) en la que la m\u00e1xima sensaci\u00f3n de angustia coincide con la expresi\u00f3n \u201csein Ku\u00df\u201d<\/em> (\u201cSu beso\u201d<\/em>). En este instante el piano se detiene y Margarita queda ensimismada pensando en el beso de Fausto. Janie Brokenicky lo define como un momento de \u00e9xtasis que lo calma todo.<\/p>\n

Tras esta pausa, la agitaci\u00f3n interior de Margarita intenta retornar,\u00a0<\/span>pero la rueca de semicorcheas titubea. Finalmente, se superan estas dificultades y el movimiento perpetuo vuelve a reflejar la obsesi\u00f3n de Margarita y de Schubert por aislarse de la realidad.<\/p>\n

Creo que con esto queda aclarado d\u00f3nde est\u00e1 la academia donde aprendo m\u00fasica.<\/p>\n

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