{"id":1958,"date":"2021-04-02T13:07:22","date_gmt":"2021-04-02T11:07:22","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/?p=1958"},"modified":"2021-04-02T18:18:56","modified_gmt":"2021-04-02T16:18:56","slug":"un-llanto-intimo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.laverdad.es\/musicainesperada\/2021\/04\/02\/un-llanto-intimo\/","title":{"rendered":"La intimidad del dolor"},"content":{"rendered":"

Las pasiones de Johann Sebastian Bach<\/strong> son obras universales de la m\u00fasica sacra que, a trav\u00e9s de notas musicales y textos seleccionados, cuentan la crucifixi\u00f3n de Jesucristo. Como ocurre con en Oratorio de Navidad<\/strong><\/em>, el compositor barroco aprovecha la emotividad y la humanidad que despiertan en nosotros el nacimiento y la muerte del Mes\u00edas para emplear los recursos musicales\u00a0<\/span>de un aut\u00e9ntico maestro.<\/p>\n

En palabras de Antonio D\u00edaz Bautista<\/strong>, la Pasi\u00f3n seg\u00fan San Juan<\/strong><\/em>\u00a0(BWV 245), escrita para voces solistas, coro y orquesta seis a\u00f1os antes que la Pasi\u00f3n seg\u00fan San Mateo<\/strong><\/em>\u00a08BWV 2449, se diferencia de esta por ser \u201cm\u00e1s breve, menos monumental y m\u00e1s dram\u00e1tica, doliente y expresionista\u201d<\/em>. Eugenio Tr\u00edas<\/strong> en su cap\u00edtulo sobre Bach<\/strong> en El canto de las sirenas<\/em><\/strong>, el Dios hecho hombre que muere voluntariamente para vencer a la propia muerte, destaca m\u00e1s por su car\u00e1cter humano en la Pasi\u00f3n seg\u00fan San Mateo<\/strong><\/em>, mientras que en la de San Juan muestra siempre su condici\u00f3n divina.<\/p>\n

Hoy vamos a comentar el aria de la Pasi\u00f3n seg\u00fan San Juan<\/strong><\/em>\u00a0que\u00a0Bach<\/strong>\u00a0escribe para el momento de la muerte de Jes\u00fas, Es ist Vollbracht<\/strong> <\/em>(Todo est\u00e1 cumplido; Tetelestai; He hecho mi parte<\/em>) para contralto y viola de gamba, que expresa el audaz cumplimiento de Jes\u00fas de la profec\u00eda del Antiguo Testamento. Efectivamente, Tetelestai<\/em>, la \u00faltima palabra del Mes\u00edas seg\u00fan el texto de su disc\u00edpulo Juan, se empleaba en la Anatolia del siglo I cuando una deuda era pagada en su totalidad o cuando un siervo completaba el encargo del amo.<\/p>\n

Es ist vollbracht<\/strong><\/em> es el punto culminante espiritual de la obra por lo que\u00a0es fundamental conocer su significado teol\u00f3gico ya que la cruz es a la vez el fin y el comienzo de algo. Con la muerte de Jesucristo comienza la victoria y por ello la parte central del aria es un Allegro<\/em> de Redenci\u00f3n sobre el texto Der Held aus Juda siegt mit Macht<\/em> (El h\u00e9roe de Judea venci\u00f3 con su poder<\/em>).<\/p>\n

A pesar de que la Pasi\u00f3n seg\u00fan San Juan<\/strong><\/em> dura m\u00e1s de dos horas, fue escrita en dos partes distintas donde se intercalaba el serm\u00f3n propio del culto luterano de la v\u00edspera del Viernes Santo. La monumental partitura permite la escucha musical a distintos niveles, ya que la maestr\u00eda de Bach<\/strong> lo favorece.<\/p>\n

El compositor se asegur\u00f3 la participaci\u00f3n de la congregaci\u00f3n escribiendo himnos corales para que fuesen cantados, pero cuando la plebe no interven\u00eda, logr\u00f3 que su m\u00fasica expresara el sentido espiritual de la historia empleando diferentes instrumentos y tonalidades para cada emoci\u00f3n y cada personaje. Es ist Vollbracht<\/strong><\/em> comienza con un solo de viola de gamba, instrumento de cuerda pariente del violonchelo y del la\u00fad, capaz de transmitir la intimidad del dolor humano y la desesperaci\u00f3n de los que lloran.<\/p>\n

El texto es muy importante en las pasiones del maestro de Eisenach, <\/strong>ya que al escucharse la\u00a0misa en alem\u00e1n en lugar del dif\u00edcil lat\u00edn, esto permiti\u00f3 que la t\u00e9cnica musical del compositor enfatizara los t\u00e9rminos \u00a0 l\u00e1grimas<\/em>, muerte<\/em>, crucificado<\/em> y los que aparecen en Es ist Vollbracht<\/strong><\/em> como alma<\/em>, sufrimiento<\/em> o dolor.<\/em><\/p>\n

Las arias de las pasiones de Bach<\/strong> representan momentos de reflexi\u00f3n sobre el significado de los sufrimientos de Cristo. Lo que se expresa en ellas tiene una perspectiva individual y una dimensi\u00f3n atemporal y universal, de forma que el oyente actual comparte plenamente la espiritualidad de mensaje y, en cierto modo, se siente responsable del sufrimiento de Jesucristo<\/p>\n

Musicalmente, puede que Es ist Vollbracht<\/strong> <\/em>sea el aria m\u00e1s singular de todas las que compuso Bach<\/strong>. La entrada de la viola de gamba, con su tono bajo y l\u00fagubre l\u00ednea descendente, nos sumerge en la desesperanza y, a la vez, en el milagro de la pasi\u00f3n. A continuaci\u00f3n, la voz de la contralto roba la melod\u00eda al solista de cuerda elevando el tono de la misma permitiendo respuestas en bellos arpegios.<\/p>\n

De repente, en la secci\u00f3n central del aria, Bach<\/strong> cambia el registro por completo e introduce los motivos exhuberantes del ya comentado vigoroso Allegro<\/em> donde se expresa la victoria de la ma\u00f1ana de Pascua. En la teolog\u00eda luterana es fundamental que este triunfo coincida con la humillaci\u00f3n de morir en la cruz entre dos ladrones y este es el sentido del fragmento musical.<\/p>\n

Pero Bach<\/strong> no desea este final para su aria y la tristeza retorna fugazmente transformada por la luz de la Redenci\u00f3n. Esta vez la melod\u00eda de la contralto se entrelaza con la de la viola de gamba en el mismo tono y a modo de profunda meditaci\u00f3n.<\/p>\n

Yo, desde estas l\u00edneas, les recomiendo escuchar con atenci\u00f3n las pasiones de Bach<\/strong> siguiendo el texto en todo momento. Descubrir\u00e1n que el arte m\u00e1s grande de la tierra, con el que \u00e9l dio vida a la m\u00fasica, es tambi\u00e9n el m\u00e1s humilde.\u00a0<\/span><\/p>\n

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