![\"\"](\"\/musicainesperada\/wp-content\/uploads\/sites\/23\/2016\/08\/telara\u00f1a1.jpg\" "\\"telara\u00f1a1\\"")
<\/a><\/p>\nEl amor es un sentimiento no exento de efectos adversos. Antes de intuir que alguien encaja en nuestro proyecto vital, una devastadora tormenta interna se origina en el m\u00e1gico instante del enamoramiento.<\/p>\n
En tan il\u00f3gica esta reacci\u00f3n, que de pronto, las diferencias insalvables y los imposibles de una relaci\u00f3n quedan completamente \u00a0silenciados. Pero, tarde o temprano resurge el entorno real con todas sus circunstancias desfavorables, produciendo en el enamorado un impacto emocional desalentador. \u00c9ste, dominado por una irracionalidad afectiva, sale catapultado lejos de la comprensi\u00f3n de los dem\u00e1s.<\/p>\n
Estar enamorado puede ser muy complicado ante un rechazo, enfermad, o si cobran protagonismo las diferencias de edad, distancia, clase social, estado civil, recursos econ\u00f3micos o raza, entre otras. Un enamorado sin esperanza pasa a vivir en una telara\u00f1a distinta a la de su amada. Una telara\u00f1a que adem\u00e1s de inaccesible, solo existe para \u00e9l.<\/p>\n
De algo parecido a esto habla Franz Schubert<\/strong> \u00a0(1797-1828) en una de las obras m\u00e1s impactantes que nos leg\u00f3 al final de su vida y que refleja la dignidad humana ante un sincero, intenso e imposible sentimiento de amor.<\/p>\n Schubert<\/strong>, en su Fantas\u00eda para piano a cuatro manos en fa menor D 940<\/em><\/strong> nos muestra la dimensi\u00f3n del amor eterno que nunca tuvo. Esta obra p\u00f3stuma est\u00e1 compuesta con una bella m\u00fasica que refleja la madurez de un creador con una espontaneidad y un talento natural soberbios.<\/p>\n El m\u00fasico vien\u00e9s escribi\u00f3 un total de ocho fantas\u00edas (cuatro para d\u00fao de piano, tres para piano solo y una para viol\u00edn y piano), forma musical que le permiti\u00f3 expresar lo que imaginaba con total libertad, empleando modulaciones e improvisaciones impensables para los convencionalismos de la \u00e9poca.<\/p>\n La Fantas\u00eda en fa menor<\/strong><\/em> consta de cuatro movimientos sin pausa entre ellos, escritos en los tonos yuxtapuestos de fa menor (primer y cuarto) y de fa sostenido menor (movimientos centrales). Pero lo que confiere poder dram\u00e1tico a la obra es la brusca contraposici\u00f3n de dos temas muy distintos, sin que exista transiciones entre ellos, lo que era t\u00edpico del Clasicismo.<\/p>\n Para analizar esta c\u00e9lebre obra cuento con la ayuda de Pedro Olivares Galva\u00f1<\/strong>, pianista y Profesor de Historia, ya que la conoce a la perfecci\u00f3n tras interpretarla durante mucho tiempo junto a su inseparable amigo Jos\u00e9 Mar\u00eda Caballero<\/strong>. Para facilitar la comprensi\u00f3n de lo que nos cuenta Pedro<\/strong>, les adjunto una grabaci\u00f3n de la Fantas\u00eda D 940 interpretada por Mar\u00eda Jo\u00e4o Pires<\/strong> y Julien Libeer<\/strong>.<\/p>\n Para Olivares<\/strong>, el tema l\u00edrico (00:35) con el empieza el Allegro moderato<\/em> inicial, \u201ces el tema del amor, que contrasta con un segundo tem<\/span>a <\/span>(02:35) que representa las dificultades para culminar este sentimiento. Las primeras veces que aparece tiene una duraci\u00f3n (38 segundos en la grabaci\u00f3n), ya que los problemas se disipan pronto\u201d<\/span><\/em>. Este segundo tema con corcheas tiene un car\u00e1cter tr\u00e1gico y un ritmo f\u00fanebre con los que Schubert<\/strong>\u00a0trata de expresar las diferencias de clase social con su amada y la proximidad de su muerte, que hacen imposible su amor.<\/p>\n El movimiento Largo<\/em> es, en palabras de Pedro Olivares<\/strong><\/em>, un canto de los enamorados en forma de d\u00fao muy rom\u00e1ntico\u00a0(05:22) y que rememora las \u00f3peras de Rossini. Viene seguido del Allegro vivace<\/em> (07:58), \u201cque representa un ambiente luminoso y feliz, con distintos tonos alegres y juguetones que dibujan los colores del bonito bosque en el que retoza la pareja\u201d<\/span><\/em>.<\/p>\n La Fantas\u00eda en fa menor<\/strong><\/em> finaliza volviendo al Allegro moderato del tempo I (13:30)\u00a0<\/strong>donde se recapitula y desarrolla el primer movimiento. Pedro<\/strong> nos explica como se rompe la alegr\u00eda y se pierde la dulzura de antes (14:57): \u201cLas notas de la fuga a cuatro voces que emplea Schubert son cada vez m\u00e1s disonantes y al final conforman una serie de escalas crom\u00e1ticas. El segundo tema es m\u00e1s extenso y agresivo, para expresar que los obst\u00e1culos en su relaci\u00f3n amorosa son m\u00e1s dram\u00e1ticos e intensos.\u201d<\/em><\/span><\/p>\n La obra finaliza con una nueva exposici\u00f3n de primer tema (17:52): \u201cel amor muere y por ello la m\u00fasica termina en una marcha f\u00fanebre\u201d.<\/em><\/span><\/p>\n En la interpretaci\u00f3n de m\u00fasica para d\u00fao de piano las cuatro manos se entrecruzan constantemente, por lo que le pregunto a Pedro Olivares<\/strong> sobre las dificultades que tiene la Fantas\u00eda D 940\u00a0<\/strong><\/em>en este sentido: \u201cNormalmente la mano izquierda del primer pianista entra en conflicto con la mano derecha del segundo y uno de nosotros tiene que tocar por la parte de fuera del teclado mientras que el otro lo hace por dentro. En esta obra, Schubert escribe m\u00fasica dif\u00edcil de interpretar y con evidentes exigencias t\u00e9cnicas para la disposici\u00f3n de las manos, que terminan cansadas. Como ya hac\u00eda Beethoven, lo que intenta con esto es reflejar la magnitud de su sufrimiento ante un amor imposible, m\u00e1s que buscar el virtuosismo\u201d.<\/span><\/em><\/p>\n \u00bfAlguna vez han escuchado la Fantas\u00eda en fa menor<\/strong><\/em>\u00a0durante un relajado desayuno de verano?<\/p>\n Sin duda, Schubert<\/strong>\u00a0les agradecer\u00e1 que intenten comprender su dolor en la telara\u00f1a.<\/p>\n <\/p>\n